En 1969, una ideia surgida de un encuentro entre el gran violonista Paulinho Nogueira y Giorgio Giannini se convertiría en gran êxito internacional: la Craviola® Giannini.

La reunión de los dos generó las semillas primeras de un modelo inédito, con shape novedoso y sonoridad particular. Solamente después de muchos dibujos, e la construcción de los exemplares iniciales, que el nombre Craviola® apareció.
Como Paulinho no tenía idea de cuál tipo de cambio en la sonoridad esto inusitado molde de guitarra proporcionaria, él notó que resultó singular únicamente cuando recibió el primer protótipo en sus manos. "Solo fue mismo tener la exacta noción en el momento que quedó lista. Como tenía un poco del sonido de un clavo e un poco de viola, nasció el nombre más evidente. En los Estados Unidos les han gustado mucho de ese nombre, sentó muy bien para ellos”. Surge así la Craviola®, un producto exclusivo Giannini, internacionalmente patentado.
Maestro de guitarra notablemente reconocido, Paulinho Nogueira impartió clases por muchos años y escribió métodos de entrenamiento hasta hoy empleados por gran cantidad de cursos y escuelas.
Entre sus estudiantes de mayor reputación están Toquinho, Chico Buarque y Vinícius de Moraes. Grabó numerosos discos, lanzados tanto en Brasil como en el extranjero. El amplio prestigio de su creador ayudó a popularizar la Craviola® alrededor del mundo.
Ya amplamente conocida, la Craviola® ha conquistado legiones de admiradores en diversos géneros musicales, y artistas de todo el mundo se rendierón a su estilo y sonoridad, como Jimmy Page, Robert Plant (que la han utilizado en “Tangerine”, canción presente a Led Zeppelin lll, álbum de 1970), Andy Summers (The Police), Elvis Presley, Tom Petty, Bill Withers, José Feliciano, Luiz Bonfá (un de los papás de la Bossa Nova, pieza clave en su popularización internacional), Linda Perry (4 Non Blondes, que hace uso de una Craviola® al videoclip de “What’s Going On”, masivo hit en los años 90), Frejat, Glenn Hughes (Deep Purple/Black Sabbath), Wander Taffo, Xandão/Marcelo Falcão del conjunto O Rappa, Tomati, Lobão, Rodrigo Suricato, y muchos otros más.

Muchos artistas se quedaron apasionados por la Craviola®, y la han ayudado a consolidar su fama y identidad en variados estilos musicales. Entre los más famosos podemos citar:

Jimmy Page - Led Zeppelin

Guitarrista, compositor e produtor do lendário Led Zeppelin, Jimmy conheceu a Craviola® no início dos anos 70, e gravou múltiplos sucessos empunhando seu modelo de 12 cordas. O mais conhecido é "Stairway to Heaven", que se tornou um "hino" até hoje idolatrado pelos fãs do grupo, graças a sua sonoridade incomum (muitas vezes relacionada a referências asiáticas e do Oriente Médio). Além de criar e registrar diversos outros clássicos com a Craviola®, Page a utilizou para várias aparições ao vivo em shows do Led Zeppelin, fortalecendo a associação da sua imagem "àquele violão com forma de gota", como muitos músicos definem o instrumento.

José Feliciano

Violonista e cantor porto-riquenho, José iniciou sua carreira em 1950, e logo imigrou para os Estados Unidos, onde construiu uma trajetória sólida, composta por muitos sucessos e por aparições históricas em apresentações ao redor do mundo. A partir dos anos 70, Feliciano começou a tocar com sua Craviola® aço de seis cordas, e participou de diversos shows e programas de televisão com o instrumento, divulgando, entre outros êxitos, sua versão para "Light my Fire" do The Doors, até hoje uma recordista de execuções em todo o planeta. Ganhador de sete prêmios Grammy, gravou mais de 30 discos como artista solo – atualmente, sua primeira Craviola® está exposta no Hard Rock Café de Nova York.

Luis Bonfá

Um dos músicos brasileiros mais conhecidos nos Estados Unidos em todos os tempos, Luiz Bonfá é um dos pais da Bossa Nova. Excursionou pelos EUA com a cantora Mary Martin entre 1956 e 1959, gravando LPs para o selo Atlantic, e colheu elogios da crítica norte-americana graças a seu virtuosismo. A partir de então, ajudou a popularizar o estilo por lá, tendo participado do histórico festival realizado no Carnegie Hall de Nova York em novembro de 1962, sendo o único artista obrigado pelo público a "bisar" sua apresentação, com "Manhã de Carnaval" (tema que é sua principal identificação até hoje, por ter ganhado a Palma de Ouro no Festival de Cannes de 1959 e o Oscar de Filme Estrangeiro de 1960 como trilha sonora do filme “Orfeu Negro”, de Marcel Camus).

Hoy, con la Craviola® Giannini volviendo a ser manufacturada y exportada, muchos músicos de reputación internacional han adherido a lo instrumento, en búsqueda de mayor identidad visual y sonora para sus carreras. Conozca algunos de ellos:

Andy Summer

Bill Winters

Robert Plant

Linda Perry

Bell Marques

Cidadão Instigado

Frejat

Glenn Hugges

John-Chiodini

Lobão

O Rappa

Rodrigo Suricat

Tomati

Wander Taffo

Xandão